国内很少有一部剧能维持十年以上的热度，到现在还有一群观众热衷于挖掘和分析剧情。《甄嬛传》爱好者们自称“甄学家”，在找不出替代品时，开始致力于“用显微镜看剧”，以此衍生的内容至今依然能带起流量。在这十多年里，网络热梗不断更替，但好像总能看到它的出现。
在《甄嬛传》以各种形式被不断推到台前的另一面，当然也是它作为电视剧本身的扎实。当年它能在一众清宫戏里脱颖而出，首先可能在于它并不是在讲一个俗套的爱情故事。从宫斗剧来看，里面也没有真正的胜出者，用现在话来说，几乎是全员“BE”结局。在后宫戏的外壳下，《甄嬛传》里表现出的肃杀和政治牺牲，是当时观众所陌生的。用导演郑晓龙的话说，《甄嬛传》本质上是一部反封建反极权的作品，这一点随着近几年女性主义的兴起，也慢慢被更多人体会到。
在全剧里，皇帝虽然是权力的最高级，但也能常常让人感受到他的扭曲和无奈。我甚至觉得，皇帝这个角色的成立，也在于他自己没什么真正的感情可言。他最大的感情寄托是已经去世很多年的纯元皇后，而爱一个已经死去的人，既能体现出自己的深情，也对他的权力不会造成任何威胁。皇帝极少数流露出脆弱的时刻，是在太后去世时，他跪在床前，给自己唱了一首童谣，说这样哄孩子的歌，太后从来没对他唱过。这个镜头很短，但一下子让角色层次增加很多。
《甄嬛传》出场人物众多，得益于角色塑造的立体性，可解读空间很大。人物内容的丰富，让它能够有机会加入不同时期的话题讨论，从职场关系、高情商处事、亲密关系、父权压迫，好像都能分析几句。即使当一个简单的清宫群像戏来看，剧里一众女演员都各有特色，不被某一种模板所限制，也没有过分的磨皮滤镜，反而捧出了一众新人。
反复咀嚼还是意犹未尽。一旦娱乐圈出现塌房事件，就会有《甄嬛传》影迷劝诫各位主演谨言慎行、遵纪守法，千万别让一部难得的神剧跌落神坛。
从17岁到27岁甄嬛变成钮祜禄氏，10年间有人把76集电视剧从头到尾重刷了千百遍，有人把解说二创《甄嬛传》的副业发展成主业。
当一部优秀的作品不只是消遣娱乐的逆袭爽剧时，它能绵延出多强大生命力？
这是因为甄嬛终于不是一位被凝视的女性角色，或者说，甄嬛传的内核不再是被凝视的。
当女主发现这些年的情爱与时光不过是莞莞类卿的替身骗局，她心灰意冷、离宫修行，但当男主回心转意、下场道歉，女主便会选择原谅，二人破镜重圆。一片祥和美满的大团圆是很多传统叙事的基本套路。
另外一种情况是，如果男主另寻新欢，女主便会隐忍负重，要么在郁郁寡欢中了此残生，典型如依萍的母亲傅文佩；要么在慷慨陈词后主动赴死，试图用死亡唤起男主内心的悔意，典型如宜修的表侄女如懿。
不管是哪种结局，大家会发现，这样的女性角色都是以男性为中心、为男性作出服务和牺牲的，这就是凝视。
就像波伏娃说的人就是指男性，凝视这个词前面，甚至都不用加上性别，大家就知道是谁在凝视。
但甄嬛不是这样的，确切地说，成长后的甄嬛是不被凝视的。
甄嬛传的前半部分，从眉庄失足落水到假孕争宠，从安陵容的后宫好声音到这就是麝香，从甄嬛的假病避宠到倚梅园复宠，惊鸿起舞到小产失子，还有余莺儿的墙角骗炮，淳儿的溺水早亡，芳贵人、富察贵人、丽嫔的冷宫发疯，
宜修说，皇上心里没数，谁有数都不作数。
华妃说，只要是敢跟我争宠的女人，就都得死。
甄嬛也说，我一早知道他是皇上，他的夜晚从来不属于我一个人。
波伏娃说，女性不是先天形成的，而是后天赋予的。后宫的女人更甚，她们不是天生好斗善妒的，而是被皇权、夫权和男权规训和凝视的。
甄嬛传前半部分的主要故事里，大家都在围着皇上团团转。前半部分没有一位妃嫔选择自戕，皇帝说过嫔妃自戕乃是大罪，后宫女人的身体、思想以及她们的人生都必须围绕皇帝展开，不允许有任何僭越。
所以郑晓龙为什么说他拍甄嬛传的目的不是宣扬，而是批判，批判那个环境和时代，鞭笞那个制度对人性的扭曲和摧残，他想告诉大家的是，做皇上的妃子并不是件多么幸福的事情。
